Tone Cluster, el juego de mesa creado por una académica chilena para aprender el lenguaje oculto de la música

Detrás de cada canción existe un conjunto de reglas y relaciones que permiten que la música cobre sentido. Es un lenguaje que muchas veces pasa inadvertido para quienes escuchan, pero que resulta fundamental para quienes la estudian: la armonía musical.

Con el objetivo de acercar ese conocimiento a más personas, la académica, compositora e intérprete Daniela Medel desarrolló Tone Cluster, un juego de mesa educativo que transforma el aprendizaje de la teoría musical en una experiencia participativa y entretenida.

El principio pedagógico de Tone Cluster se basa en aprender música a través de la práctica. En lugar de memorizar conceptos de manera abstracta, los jugadores deben construir escalas y formar acordes en distintas tonalidades construyendo un crucigrama de notas musicales. De esta manera, el juego convierte contenidos tradicionalmente asociados a la teoría en una experiencia concreta, donde cada decisión ayuda a comprender cómo se organizan los sonidos y cómo se construyen las estructuras presentes en gran parte de la música.

“Quería que la teoría musical dejara de sentirse como algo hostil. Muchas veces los estudiantes se enfrentan a estos contenidos con temor o frustración, cuando en realidad pueden descubrirse de una manera mucho más cercana. Mi intención era que aprender armonía se transformara en una experiencia entretenida, que despertara curiosidad y ganas de seguir profundizando”, explicó Medel.

El aprendizaje se desarrolla de forma progresiva mediante dos modalidades de juego. En Tiny Cluster, la versión introductoria, los participantes crean escalas musicales o construyen saltos de tercera familiarizándose con los fundamentos de la armonía. Posteriormente, pueden avanzar a Tone Cluster, la modalidad principal, que amplía las posibilidades de exploración e incorpora nuevos desafíos para profundizar en las relaciones armónicas.

De la idea a la experiencia real

La idea nació durante los estudios de Magíster en Educación de Medel en la Universidad de Chile, donde comenzó a explorar nuevas formas de enseñar contenidos que habitualmente generan dificultades entre los estudiantes de música. Así, comenzó a iterar ideas hasta dar con un sistema de juego que funcionaba y entretenía.

“Empecé a ver que realmente estaba funcionando cuando escuché que se reían. Se reían y aprendían. Los mismos estudiantes comenzaron a pedirlo. Querían usarlo incluso fuera de las clases, llevarlo a sus casas y jugar con amigos. Ahí entendí que podía transformarse en algo mucho más grande y llegar a más personas”, recordó.

Sobre el potencial del juego como herramienta educativa, afirmó que “yo creo que este juego puede cambiar un poco la manera en que los estudiantes ven la teoría musical. Estoy esperando que, con este juego, la vean como algo entretenido, algo que quieran hacer y sobre lo cual quieran aprender más”.