DJ Kilmore de Incubus y su paso por el Festival de Viña 2025: “Al principio pensamos, esto es raro (…) pero fue muy genial”

La noche del jueves fue la primera de las tres presentaciones de Incubus en el Movistar Arena, un show que se enmarca dentro de la gira especial por los 25 años de Morning View, y que llega después de una inesperada fecha en el Festival de Viña, donde presentaron un repertorio lleno de éxitos y algunos covers.

La banda, liderada por Brandon Boyd, viajó más de 30 horas para presentarse durante poco más de una hora, un gesto que evidencia el estrecho vínculo que han forjado con el país, y que en su historia incluye incluso un espectáculo a beneficio de los mineros, en octubre de 2010, donde lo recaudado fue destinado directamente a las familias de los trabajadores.

Horas antes de su primer concierto, Incubus ofreció una serie de entrevistas, algo poco común en shows internacionales. En conversación con The Clinic, DJ Kilmore, quien forma parte de la banda desde 1998, abordó lo que serán sus shows en Santiago y también lo que fue su paso por el Festival de Viña del Mar.

—¿Sentiste que el Festival de Viña del Mar estuvo a la altura de lo que imaginabas que podía ser ese show?

—Superó nuestras expectativas. Viajamos, diría yo, como 30 horas en avión y de tres a cinco horas en auto solo para tocar, ¿qué?, ¿una hora? Sí. Solo fuimos y volvimos. Al principio pensamos, bueno, esto es raro, nunca habíamos hecho algo así. No es una gira, solo vinimos desde Los Ángeles a Chile. Es un camino muy, muy largo. Y, obviamente, amamos Chile. Los fans chilenos son los mejores.

Pero tocar en la televisión en vivo normalmente es otra cosa. Generalmente, cuando tocamos en la televisión en vivo en Estados Unidos, es una canción, quizás dos. Y usualmente hay que acortarlas para que quepan en el programa. Pero poder tocar un set completo… eso es increíble. Así que una vez que comenzamos, que nos metimos en el ritmo y vimos cómo estaba el público… fue increíble. Definitivamente superó nuestras expectativas.

―¿Pudiste ver alguna referencia de cómo se producía el show antes de presentarte? ¿Algún otro artista?

—Vi algunas fotos, pero no vi ningún video, así que realmente no sabía qué esperar. Pero fue muy genial. Primero que todo, el lugar es increíble: tiene dos niveles, como un pequeño anfiteatro al aire libre, medio cubierto pero no del todo. Y luego está toda la producción televisiva, con los pisos brillantes, las luces, el brillo… eso no es muy de rock and roll. También estaban los presentadores de televisión, las personalidades del canal, y eso también fue interesante.

―¿Y qué hicieron con las gaviotas?

―Tuvimos que enviarlas de vuelta junto con el equipo. Las pusimos con los instrumentos y las mandamos de regreso. Así que ahora deberían estar en nuestro almacén en Los Ángeles. Tenemos un almacén allá donde ensayamos y guardamos todo el equipo y esas cosas. También tenemos todo tipo de recuerdos geniales, como pedacitos de Red Rocks de cuando tocamos ahí, premios de YouTube y cosas así. Así que las gaviotas están ahí, junto a todo eso.

―¿Cuándo y por qué decidieron hacer una gira especial con Morning View?

―Queríamos hacerlo cuando Morning View cumplió 20 años, pero justo nos golpeó el COVID y el mundo entero se detuvo. Así que eso quedó en pausa. Luego lo postergamos un año más, pero volvió a cancelarse porque el mundo aún no estaba listo, seguíamos en plena pandemia. En lugar de descartarlo y decir “ya no lo haremos”, simplemente esperamos hasta que realmente pudiéramos salir de gira. Empezamos con 10 shows en Estados Unidos y se agotaron como locos. Y todos nos decían: “¿Por qué no vienen a nuestro país? ¿Por qué no vienen acá?”. Así que dijimos: “OK, vamos, hagámoslo”. Y eso es lo que estamos haciendo ahora mismo. Ya tenemos música nueva escrita, tenemos todo un disco listo para salir, pero todavía estamos con lo de Morning View. Cuando terminemos con eso, nos enfocaremos en el nuevo material. Y sí, es un viaje. Tienes que cambiar de mentalidad para pasar de una cosa a otra.

―¿Hay algún momento especial del proceso de grabación de Morning View que recuerdes especialmente? ¿Algo que realmente se te haya quedado grabado?

―Grabamos Morning View en una mansión en Malibu. Y, bueno, normalmente uno graba un disco en un estudio, pero nosotros llevamos el estudio a la casa. Solo eso ya es un recuerdo increíble. Comíamos ahí, dormíamos ahí y componíamos música las 24 horas del día.

―¿Te gustaría poder repetir eso en un nuevo proceso de grabación? Vivir, dormir y comer con la banda mientras crean música?

―Creo que es una etapa diferente para nosotros ahora. No creo que funcionaría. Varios miembros de la banda tienen hijos y familias con quienes necesitan estar. En ese entonces no teníamos preocupaciones en el mundo, nosotros éramos los niños.

―¿Sentían, al hacer Morning View, que estaban creando un álbum que iba a durar tanto en el tiempo?

―La respuesta simple es no. Solo estábamos haciendo lo nuestro. Le dije a alguien el otro día que la única presión que teníamos era escribir buena música para poder seguir escribiendo buena música, ¿sabes? Estar en una banda es algo complicado. Es casi como atrapar un rayo en una botella si quieres tener éxito. Así que si haces buena música, tienes que seguir haciéndola. Hay una expectativa. Si empiezas a sacar cosas que no están a la altura solo por sacarlas, creo que los fans se dan cuenta.

―¿Sientes que hay una nueva generación de fans descubriendo a Incubus?

―Absolutamente, sí. Creo que muchos de los chicos ahora ya han crecido y tienen hijos propios, y han introducido a sus hijos en nuestra música. Sé que hemos tenido abuelos, sus hijos y luego los hijos de sus hijos que han venido, ¿sabes? Hemos tenido fans de varias generaciones durante mucho tiempo. Pero vi a un tipo en Instagram el otro día. Estaba revisando su colección de discos y dijo: “Yo no colecciono discos, los discos me encuentran a mí”. Y dijo que acababa de sacar un disco que no había escuchado en como 40 años, era un disco raro de música electrónica, y dijo que lo puso y se fascinó, lo escuchó una y otra vez. Y dijo: “¿Lo ven? La música te encuentra, incluso si toma 40 años”.

―¿Qué elementos del sonido de Incubus hace 25 años han perdurado y resistido la prueba del tiempo en esta nueva producción?

―Bueno, el sonido de la guitarra, sin duda. El sonido de la guitarra, Mikey tiene un sonido de guitarra bastante único. Definitivamente los efectos de sonido raros y cosas por el estilo que yo meto ahí. Hay un montón de ellos en el nuevo disco. Están mezclados de forma que encajan bien, como una capa más en la canción. El sintetizador original que empecé a usar con la banda es un Moog, se llama Moog Voyager. Lo usamos mucho en este disco, lo cual es muy genial porque tiene una base muy sintética y cosas así. Así que está muy bien.

Pero sí, sabes, todos estamos limitados a nuestros propios elementos y solo tratamos de fusionarlos. Obviamente, Nicole (Row) es nueva, así que hay mucha vibra y sabor nuevo. Pero el resto de nosotros, ya sabes, tenemos nuevas ideas y cosas realmente geniales para introducir.

En su paso por Chile junto a Incubus, DJ Kilmore tendrá una after party luego del tercer concierto. Además, menciona que durante su estadía en el país estará en su notebook escuchando música chilena, ya que le gusta incluir música local en sus DJ sets. “Voy a empezar a preguntar a mis amigos, y también miraré las listas de éxitos para ver qué hay. Luego me dejo llevar por lo que me guste y lo incluyo en mis sets”, comentó Kilmore, quien se prepara para su segundo show en el Movistar Arena.