Cine
2 de Noviembre de 2023La historia detrás de “El Rapto”, la cinta que explora los primeros años de la transición argentina
Paramount+
La película de Paramount+ relata la historia de una familia que vuelve del exilio tras la dictadura y se enfrenta a un secuestro. En conversación con The Clinic, la directora y el protagonista entregan detalles de la obra, un relato "profundamente argentino" donde "hay rasgos identitarios, idiosincráticos, culturales, muy definidos".
Este viernes 3 de noviembre llegará a Paramount+ “El Rapto”, una película argentina dirigida por Daniela Goggi y protagonizada por Rodrigo de la Serna. La cinta es una coproducción de Paramount Television International Studios, Rei Cine e Infinity Hill.
La historia transcurre en el Buenos Aires de la década de 1980, cuando el protagonista y su familia retornaron a Argentina tras un largo exilio. Querían disfrutar la vida en democracia y trabajar en la empresa de la familia, pero un hecho alteró sus planes. El hermano del personaje principal fue secuestrado, obligándolo a tomar su lugar en los negocios.
Mientras intentaba rescatar a su hermano, el protagonista descubrió la verdadera cara de las fuerzas ocultas que aún operaban en la democracia argentina recién restablecida.
El thriller político se estrenó primero en agosto en el Festival Internacional de Cine de Venecia. En conversación con The Clinic, la directora, Daniela Goggi, comenta que “fue muy conmovedor lo que vivimos en Venecia. Era la primera vez que mostrábamos la película ante una audiencia, y además en este caso era una audiencia no argentina”.
“Nos gustó ver que la película propone un relato que es completamente inclusivo y que genera emoción en los espectadores. Eso nos conmovió”, agrega.
De la Serna, que interpreta al protagonista Julio Levy, plantea que “este es un relato profundamente argentino. Hay rasgos identitarios, idiosincráticos, culturales, muy definidos de nuestro país. Sin embargo, hay algo que trasciende eso y comunica algo universal: un hombre atravesado por el dolor. Es un retrato generacional, de personas de la generación de nuestros padres, que no podían comunicar las emociones”.
La directora apunta que esas personas “estaban atravesadas por procesos históricos que todo el tiempo los ponían a prueba. Hay algo del relato que cuestiona qué hace un hombre frente al dolor, qué herramientas va trabajando, y cómo trata de proteger una familia y construir un lugar mejor a pesar de una coyuntura histórica que no favorece”.
A juicio del actor principal, “el pulso narrativo tan elegante, sobrio y cautivante que tiene la película” hizo que públicos como el de Venecia y el del Festival de Toronto “quedaran alucinados”.
Reflejar la intensidad y la angustia: el desafío de “El Rapto”
“El Rapto” -inspirada en el libro “El salto de papá”, de Martín Sivak- muestra, particularmente, la angustia, la tensión y la intensidad que sufre el protagonista. Se trata de un hombre intelectualizado, pero que a través de caretas intenta esconder lo emocional.
–¿Qué fue lo más difícil de encarnar a Julio Levy?
“Se trataba de una generación de personas muy intelectualizadas, entonces lo discursivo, la manera de hablar y los movimientos ya nos quedaban lejanos. Pero teníamos la referencia directa de la generación de nuestros padres. También, subí ocho kilos, tuve que comer mucho e intoxicarme bastante. Eso colaboró en la forma de hablar, de caminar, la respiración del personaje, que es tan complejo. Pero lo emocional fue lo más difícil…”, responde Rodrigo de la Serna.
Goggi agrega que “lo más difícil es estar lleno de emociones y reprimirlas” y el actor complementa: “Nosotros no tenemos miedo de llorar frente al público. Esta gente reprime la emoción y el dolor permanentemente. Eso fue lo más difícil. Estar sintiendo mucho dolor, pero reprimirlo, y poner una máscara social”.
Iluminar la transición argentina
Además de la historia de la familia Levy, la película ahonda -como telón de fondo- en la realidad de la transición a la democracia en Argentina. “El mostrar la transición nos ayuda a echar luz y reflexionar sobre nuestra propia historia. Nos permite iluminar las zonas todavía más oscuras de nuestra historia. Es un sano ejercicio. Si podemos invitar a la reflexión con nuestra película, bienvenido sea”, asegura Rodrigo de la Serna.
“Hay pocas películas que refieren a la democracia y lo que costó ese proceso histórico. Lo que nosotros quisimos mostrar fue lo difícil que era entrar en un nuevo proyecto de país, que soñaban nuestros padres”, concluye la directora de “El Rapto”.
Revista el trailer de “El Rapto”, lo nuevo de Paramount+:
